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編輯推薦: |
中国国家地理硬核出品,艺术启蒙系列“纸上美术馆”,家庭的艺术入门读物把美术馆搬回家,从文艺复兴到浮世绘,从达·芬奇到梵高,40余位画家,40余本画册,尽览世界名画。翻开书本,如同走进“纸上美术馆”;贴心的随画解读,带你一起感受艺术的温度。原版由欧洲知名媒体GEO艺术与《世界报》联合出品,世界各大美术馆供图,高清画质,同类书中优质水准,色彩逼近原作,细节一览无余。8开大开本精装,特选高档进口哑粉纸印刷,品质媲美国外原版画册,值得收藏。
※虚拟展厅※
为每位画家模拟一座专属美术馆
精心划分各大主题展厅
近距离欣赏画家六十余幅代表作
※高清细节※
欧洲知名媒体GEO艺术与《世界报》联合出品
全球各大美术馆供图 逼近原作的细节呈现
※随画解读※
资深艺术学者撰写画作介绍
如同参观美术馆时的贴心讲解
※画家年表※
随书附带画家生平履历
了解艺术大师创作历程
※收藏分布※
散落各地的原作分布详表
指引你探寻真迹之路
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內容簡介: |
这是一套赏析世界著名画家代表作品的艺术普及读物。博纳尔是野兽派大师亨利·马蒂斯的挚友,曾创办纳比派,后发展出自己的风格。他的作品从日常生活入手,涵盖肖像、自画像、裸体画、风景画和静物画等,主题丰富多样,但在平凡的表象下隐藏着画家内心的追寻。此外,博纳尔还是一位伟大的色彩学家,他画作里的迷人光线和斑斓色彩让观者目眩神迷。通过这次专门为博纳尔举办的展览,读者可以全面了解这位法国艺术家的作品。
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關於作者: |
西尔维·吉拉尔-拉戈斯,法国畅销书作家、记者。从1978年至今创作过许多作品,作品涉及生活艺术、美食、艺术和艺术史等领域, 有超过60本的饮食时尚书籍。他在艺术尤其是绘画方面有着深厚的修养和独到的见解,并成为《GEO视界艺术》和《世界报》联合推出的“纸上美术馆”系列图书的主要作者之一,已出版有多部作品,其中该系列的《莫奈:光的印象》《透纳:火与雾》《克里姆特:变形的真实》《拉斐尔:柔美与和谐》《德加:动态的艺术》等诸多作品已被译成中文出版。
李磊,法语自由译者,热衷水彩画的创作。译著有纸上美术馆系列的《达·芬奇》《波提切利》《拉斐尔》《梵高》《高更》《蒙克》等。
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目錄:
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日常生活的魅力与隐秘 7 肖像画与自画像 33 裸体与浴室 57 风景画与静物画 83 画家年表 108 收藏分布 110
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內容試閱:
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日常的隐秘
餐桌象征着私人领域的中心。画家最亲近的家人们围坐在餐桌旁,安静地紧挨着彼此,晚餐结束便中断了谈话,或是彼此一言不发地做着晚间杂活。一盏灯放在桌上,散发出不自然的光线,照亮在座的人们,而这盏灯本身就是整个画面的重要角色,点亮了构图局促的房间。这个场景以俯视视角呈现,那张餐桌好似倾向了前方,露出随意摆呈着的各种日常物品;相反,房间的其余部分则被黑暗吞噬,失去了明确清晰的边界。尽管对比鲜明的色彩让人头晕目眩,但画面显得平淡又私密,浸润于一种神秘氛围中。正是这种静默无声营造出了场景中的紧张气氛。无论色调冷暖,画家选用的配色都呈现出细腻的变化,突显了画中人沉默不语的安静。画案以鲜艳的色彩渲染出景别,通过大胆的构图减弱了空间感。
《灯下》
1899 年 纸面油彩画
高:34 厘米 宽:44.2 厘米
巴黎? 奥赛博物馆
《灯下的夜晚》
1921 年 布面油彩画
高:73.5 厘米 宽:88.3 厘米
巴黎? 奥赛博物馆
生活小剧场
一位艺术评论家向博纳尔订购此画用于装饰他在巴黎的公寓,这幅画描绘了从一家餐馆内看到的街景,眼前的两名侍者仿佛在站岗。餐馆前的遮阳棚垂下一截布边,宛如一条蒙住眼睛的布带,遮住远处的楼宇,隐去上方的天际。阳光洒在路人的脸上,她们头戴造型各异的帽子,形象鲜明,让人易
于分辨。背景里车水马龙,一切好似融化在蓝色光线中,在大量涂抹的蓝色中又点缀着几笔与之互补的土黄色。每个人物均似在演戏,让整个画面如同一场赏心悦目的幕间剧。同样,右页中的茶会场景也像一幕上演中的戏剧。画家的妻子玛尔特举办茶会,邀好友相聚,她身着红裙,与前方的花束相呼应,以此绘画手法突显花朵的浓艳。近景里,一名黑发女子身穿绿裙,头戴漂亮的蓝帽,十分引人注目,她苍白的脸色与其他女人的黝黑肤色并不协调,这顶帽子的颜色和形状也与其他女人的服饰形成反差。在一封信里,艺术家提到了这幅画的场景如同一出戏剧的定格,他写道:“我清楚地记得这顶怪异的蓝帽子,但它又显得十分真实。”
《克利希广场》
1912 年 布面油彩画
高:138 厘米 宽:203 厘米
私人收藏
《茶会》
1917 年 布面油彩画
高:67.5 厘米 宽:80 厘米
温特图尔? 哈恩洛泽-耶格利基金会
风格与技巧
构图的艺术
一名神情忧郁、思绪万千的女子坐在摆满早餐的桌前,仿佛陷入了沉思,她的脸庞靠在交缠的双手上。一名身穿白色围裙的女仆在房间里不停忙碌。画面的取景十分紧凑,只露出了另一人的手和挂在墙上的画的一角。画中人名叫米西亚·塞尔特,她是一位钢琴家,亦是众多艺术家的灵感缪斯。她双肘支在桌面上,房间狭长的黑色墙裙横跨背景上,双肘和黑边共同构成前景里早餐静物画的画框,画里的那篮水果十分惹眼。博纳尔像作曲家一般谱写自己的艺术,他喜欢展现色彩的细微差别和细腻渐变,而非涂抹色调均匀的色块;他钟爱斑斓的色彩,而非千篇一律的颜色;他侧重渲染光泽灼烁、变化细致的色彩,而非描绘浓墨重彩的画面。费利西安·法居在1902年发行的文学艺术杂志《白色评论》上写道:“博纳尔的画是一幅壁毯,柔美温暖的色调化作缕缕交缠的织线,渐变细腻的色彩奏响一曲美妙的琶音,却不知是何种乐器演奏而出,突然之间,它变为小提琴奏出的音符,并伴着长笛的颤音,接着,一名年轻女子的修长侧影浮现。”博纳尔曾为这本杂志创作过一幅著名海报,该杂志的创办人之一塔代·纳坦松正是米西亚的丈夫1 ,两人于1893年结婚。
《米西亚的早餐》
约1899 年 木板油彩画
高:32 厘米 宽:41 厘米
私人收藏
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