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| 編輯推薦： |
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“兰亭论坛”由绍兴文理学院兰亭书法艺术学院院长、中央美术学院教授邱振中任学术主持，原则上每年举办一届。第二届论坛的主题是“书法与中国社会”，以书法与社会的关系为出发点，对书法进行了深入的思考。论坛整理了若干论文和调查报告，把思路引向广阔的社会背景，从而对书法社会学的建立起到有力的推动作用。许多观点发人之所未发，新颖独特，颇具创见。
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| 內容簡介： |
“兰亭论坛”由绍兴文理学院兰亭书法艺术学院院长、中央美术学院教授邱振中任学术主持，原则上每年举办一届。第二届论坛的主题是“书法与中国社会”。
中国书法是与广大社会成员联系最为紧密的一种艺术现象、文化现象，但是书法与社会的关系从未引起足够的重视。“书法与中国社会”的论题已经成为对书法进行深入思考的新的、重要的出发点。论坛整理了若干论文和调查报告，把人们的思路引向广阔的社会背景，这对书法研究的深入，对书法社会学的建立，将起到有力的推动作用。
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| 關於作者： |
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邱振中，中央美术学院教授、博士生导师、书法与绘画比较研究中心主任，潘天寿研究会副会长，中国美术馆专家委员会委员，中国书法家协会学术委员会副主任。1947年生于南昌，1981年浙江美术学院（中国美术学院）书法研究生毕业。1995—1997年任日本文部省外国人教师、日本国立奈良教育大学客员教授。致力于书法理论与艺术创作。著有《书法的形态与阐释》、《中国书法：167个练习》、《当代的西绪福斯——邱振中的书法、绘画与诗歌》、《愉快的书法——进入书法的24个练习》、《书法》、《状态IV》等。在北京、日内瓦、奈良、洛杉矶、香港等地举办个人作品展览，书法与绘画作品参加过国内外多种重要展览。
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| 目錄：
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前言
【开放的视野】
书法何为——论书法在古今社会文化中的变迁和在全球化时代新位的重建
关于当代文字环境及其相关的艺术史写作的思考——附：关于当代书法史写作的札记
书法社会学转型与现代性构建
放宽研究的视野——读《与古为徒和娟娟发屋》有感
【个案与问题研究】
甘谷土桥小学伏羲班的书法教学
西安书院门调查——西安书院门书法工作者现状、问题及思考
山东邹平“书法之乡”调研报告——一项艺术社会学研究的个案及其方法反思
1986和2006：当代书法话语转化的社会学反思——以《中国书法》和《书法》为例
中国美术馆近年书法展览析要
网络复兴书法
从社会的发展变化看《中国钢笔书法》的兴衰
关于文港毛笔制造业的调查报告
冷书系和热书系——重新审视书法传播系统
中国社会现代转型对书法创变之影响
书法的日常境遇与书法的时代挑战
日本非营利书法团体的社会活动
日本学校书法教育的缺失与社会对书法的轻视
【书法历史的社会学研究】
从书斋走向神龛——北宋中后期的“颜真卿热”现象考辨
足下负书名，安能拒乎？——王铎书法应酬研究
八大山人作品在当时社会中的流通方式及社会地位
宋曹书法“恶赖”辩——清初书法批评的个案研究
明末江南的书画与社会——《味水轩日记》研究的方法论总结
中国近代社会中的书法
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| 內容試閱：
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汉字以方块定型，本身就具有一种建筑美，且从一开始就占据了文化的核心和美学的核心。如果说彩陶和青铜作为礼器，占据了远古文化的核心，那么，彩陶上的符号和青铜上的铭文，则为核心中的核心。在远古神话型的表达方式中，汉字由仓颉所创：“颉首有四目，通于神明，仰观奎星圆曲之势，俯察龟文鸟迹之象，博采众美，合而为字。”（张怀瓘：《书断》）中国文化的宇宙精神也借此在汉字里得到最集中的体现。汉字自身的文化内容所要求的美化，使汉字书法与中国文化具有了一种内在的同构：纸为白，字为黑，一阴一阳；纸白为无，字黑为有，有无相成；纸白为虚，字黑为实，虚实相生。中国古代是一个气的宇宙，宇宙以气之流动而成，书法以线之流动而成，宇宙是一大书法，书法是一小宇宙。如果说中国人对宇宙的表述有理论性的哲学话语，有叙事性的文学话语，有具象性的图画话语，那么，书法则是中国人表达宇宙的一种最感性而又最抽象、最直观而又最内在、最普遍而又最精练的形式。正因如此，当中国人逆锋落笔、藏头蓄势、欲右先左、运笔行留、收笔护尾时，他已经在事实上感受着一种中国式的宇宙。
宇宙在天地运动中产生了历史，书法作为一种艺术，其字体与风格的演进与中国历史的演进相同步，共变化：篆、隶、楷、行、草的出现，与时代风气相关联；帖学的风行与碑学的时尚，与时代的精神相暗通。颜真卿堂堂正正的楷书，不仅呈现出他刚正的人格，也反映了大唐气象的宏阔。王羲之行云流水的行书，不仅流出他为人的深情飘逸，也代表了晋人的美学精神。宗白华先生说：“晋人风神潇洒，不滞于物。这优美的自由的心灵找到一种最适宜于表现他自己的艺术，这就是书法中的行草。行草艺术纯系一片神机，无法而有法，全在于下笔时点画自如，一点一拂皆有情趣，从头至尾，一气呵成，如天马行空，游行自在。……这种超妙的艺术，只有晋人萧散超脱的心灵，才能心手相应，登峰造极。”（宗白华：《美学散步》）古代书论家讲的“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，明人尚态”，要说明的也是一种书法与时代的关联。因此，当中国人提笔写字的时候，笔端自然流出一种时代精神。
中国文化讲究天人合一。人是一个小宇宙，又是一个有理想、有情感、有个性的独特个人。毛笔的柔软使书法作为个性的表达成为最大的可能。书法的神骨肉筋血与人体的神骨肉筋血形成了一种同构关系，也使书如其人成了中国文化的信条：“锺繇书如云鹄游天，群鸿戏海……王羲之书字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙……蔡邕书骨气洞达，爽爽如有神力。韦诞书如龙威虎振，剑拔弩张。……”（萧衍：《古今书人优劣评》）因此，当中国人临翰挥毫的时候，一方面是在展现一种中国式的宇宙，一方面是在展现一种时代风气，另一方面也是在展现一个具有血肉个性的自我。在古代，年轻人见老年人的时候，要送见面礼，女的是一件女红（绣品），男的要呈上一件书法，人的性情和灵气，都可以从绣品和书法中透出来。
书法不仅与个人生活密切关联，而且也是公共秩序和公共艺术的核心。从仰韶彩陶的刻画符号到青铜铭文，虽经时代沧桑观念迭变，但文字特别是具有重大召告功能的美的文字一直处于文化的重位。这种重要性随时间的推移不断繁衍，直到清代。方块字造型的多样与整一、直观与美形有多样的潜能，服务于朝廷秩序、社会结构、家族尊卑，乃至整个法象天地而来的大一统之典章礼制。从皇家宫苑到私家园林，从州郡衙门到乡村茅舍，从佛寺道观到旅馆亭台，用书法题写的匾额碑牌、府第名称、店铺旌条、对联偈语，构成东西南北中最普遍的审美景观。书法，由于与文字相关，与文学相关，与典籍相关，与公共艺术相关，一直是中国文化中最核心的东西。因此，从书法中，最能明显地体现出中国文化的独特精神。
——张法《书法何为》
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